Bitácora Cultura Digital

Dentro de esta cultura se disponen diversos factores que afectan la forma en como las personas se han relacionado en las últimas décadas, como todo el mundo cibernético ha influido en los comportamientos y pensamientos de las personas generando nuevas dinámicas sociales, políticas, económicas y culturales que actúan como paradigmas que suscitan nuevas problemáticas como también nuevos desarrollos y descubrimientos con los cuales contribuyen a las diferentes comunidades según las necesidades que se presentan en cada ámbito de la vida.

¿Cómo ha ayudado la comunicación digital?

“Actualmente, la tecnología educativa permite un aprendizaje efectivo y crítico en la era digital que presenta innumerables ventajas catalizadoras, como flexibilidad, facilidad de comprensión, motivación y atención sostenida (Picón & Correa, 2021). Además, la tecnología educativa proporciona acceso a diversas herramientas y recursos creativos de aprendizaje digital (Giuliano, 2008) que fomentan la participación en contextos socio-pedagógicos colectivos específicos, como el aprendizaje cooperativo. Estos recursos facilitan la resolución de problemas cotidianos, acciones pedagógicas de aprendizaje creativas y activas, y la interacción con el entorno y con uno mismo (Becerra, 2015).” Empowering Critical Thinking: The Role of Digital Tools in Citizen Participation tomado de Springer Link

Uno de los muchos usos con los que cuenta la comunicación digital es su uso en la formación educativa, donde se puede acceder con mayor facilidad a recursos de estudio, contar con diferentes medios de acceso a la información, la flexibilidad de que las personas puedan acceder a una educación de calidad no sea solo por una entidad institucional, sino también a través de cursos, diplomados y otros medios con los cuales es posible obtener un aprendizaje de una manera no convencional. Un ejemplo de esto es este tipo de plataformas de libre acceso donde los usuarios de una forma creativa encuentran recursos didácticos que beneficien a la formación educativa y profesional, o que también pueden ser usados como recursos creativos y de ocio.

Video acerca de la la tecnologia educativa

Algunos de los aspectos en los que la cultura digital afecta a la humanidad es el modo en el cómo nos comunicamos, pues aunque el lenguaje ha sido clave a lo largo de la historia humana, lo digital trajo consigo una necesidad de crear un lenguaje en donde las máquinas puedan pasar información de una a otra y compartir un medio común. Por este medio, los humanos hemos desarrollado la posibilidad de tener contacto en todas las partes del mundo y acceder a lo que estas nos ofrece.
Los distintos medios de comunicación se han vuelto mucho más fáciles de lo que eran hace algunos años, ahora la gente puede tener acceso a la mensajería instantánea o se comunican rápidamente en redes sociales, haciendo que la distancia entre calles, ciudades y países no se vea tan inmensa como lo sería físicamente.

Sin embargo, se sabe que el lenguaje en todo el mundo no es igual y se cuenta con diferentes códigos que efectúan cambios en las sociedades y su organización. Por esta razón, cuando pensamos la información digital, no puede ser difundida toda en una misma forma y con la cual todos entiendan el mismo mensaje con la misma codificación, teniendo presente que los procesos de información para Colombia no van a ser los mismos para Japón u otros países.

“La cultura digital derivada de los procesos anteriores tiende a modularizar el contenido, lo que permite a los usuarios crear, distribuir y reutilizar algunas partes de ese mismo contenido. Las evidencias en la vida diaria, entre otras, son las redes sociales, el Internet, las aplicaciones disponibles en la comunicación móvil, la narración constante sobre la vida en cualquier momento, la posibilidad del consumo bajo demanda, todo mezclado con los servicios presentes en la pantalla del teléfono inteligente.” https://doi.org/10.1080/13260219.2020.1934260 pág. 3 tomado de Taylor & Francis

"Otros textos más
recientes, como la tesis de Regil (2014), lo denominan también cibercultura, y se refiere a
él como “un dispositivo por medio del cual configuramos lo real en lo virtual” (p. 29),
entendiéndola desde su complejidad dentro del ciberespacio como agrupadora de
dinámicas, prácticas y códigos que construyen un fenómeno social y comunicativo paralelo
al analógico. Ambos trabajos señalan la característica del traspaso de la cultura física al
espacio en línea para configurar la cultura digital, coincidiendo igualmente en que esta
incluiría dentro de su definición los nuevos medios que se desarrollan por los avances
tecnológicos online y los espacios y contenidos que se configuran gracias a ellos." Nuria Rey, Memes de internet, cultura digital y educación artistica pag 89.

Beneficios de la comunicación digital

Ciberespacio:
"Tiene su origen en la novela de ciencia ficción "Neuromante" de William Gibson (1984) para referirse a un mundo en el que las redes y conexiones digitales suponen un campo de conflicto económico entre grandes empresas, siendo la información la mercancía más importante para la batalla del poder." Nuria Rey, Memes de internet, cultura digital y educación artística, pág. 174.

"La cibercultura contiene dos modos de adaptación de valores y costumbres que convergen
en un mismo foco: por un lado, la sociedad traslada sus prácticas y modos de acción al
entorno web y, por otro, la interacción e innovación en los medios online genera nuevas
dinámicas de relación, expresión, producción, consumo, difusión y representación." Nuria Rey, Memes de internet, cultura digital y educación artística, pág. 174.

Str4ngething es un artista conocido bajo este pseudónimo, el cual utiliza la IA como una herramienta para mostrar imágenes en donde mezcla la historia y el diseño en singulares obras de arte.
Para él, crear estas imágenes bajo estos parámetros le dan la oportunidad de jugar con las diferentes texturas y materiales que en la vida real serían complejos de modular. Por medio de la inteligencia artificial logra dar estos resultados, sin embargo, es de tener en cuenta que su idea es un campo muy original con el cual puede ser desarrollado por medio de esta posibilidad de creación.

Este artista ha creado colecciones de zapatos, anillos y maletas en donde muestra sus ideas en un concepto de las épocas de hoy mezcladas con el renacimiento.
"La obra de Str4ngeThing posee tres ejes principales: el uso de la inteligencia artificial, la realización de imágenes que estiran la discusión entre diseño y arte y el modo en que se integran imágenes anacrónicas usualmente correspondientes a un objeto contemporáneo de uso cotidiano en un estilo artístico de carácter más bien clasicista."

Tipo: NFT
Exhibición: My Sparring Partner organizado por Havasevents
Evento realizado en París
Año: 2024
Técnica: IA como herramienta de creación.

Actualmente, la oferta de la obra está en 1.50 ETH (Ethereum), empezó en septiembre de este año y finaliza a comienzos del próximo.

En esta obra se aprecia la reunión de dos contextos muy singulares,
el renacimiento y las marcas de la actualidad.
En la descripción del artista sobre esta obra comparte la visión del efecto mandela, con la cual compone la pregunta de si este tipo de marcas han estado presente desde hace mucho tiempo, como un tipo de celebración hacia las marcas modernas.
La obra en sí supone unos colores parecidos a los de las obras renacentistas, la diferencia que logra este artista es uniendo lo vibrante de la actualidad con lo clásico de la antigüedad, formando una propuesta en donde se contraponen y a la vez se complementan.
Los elementos no son disyuntos, comparten cierta complicidad que hace que la imagen se vea en armonía. Algo que me llama la atención es la delicadeza con la que algunas texturas o volúmenes se asemejan a las épocas pasadas. Un ejemplo de esto es la tela y la forma como está puesta, genera una sensación de que también pertenece a la época adyacente, con la particularidad de que esta tiene colores fuertes y símbolos de la actualidad.
Personalmente, creo que como el nombre lo indica, para mí, más allá de la marca comercial que se presenta, tiene cierto aire de solidez y tranquilidad en la cual la persona que está tocando el violín se encuentra en un estado de paz, mientras que el resto del mundo se vuelve caos. Ciertamente que dentro de mis ideas ver una marca comercial en una obra de arte me genera algo de incomodidad, lo considero como algo kitsch, si se le puede atribuir a este mi pesar. Sin embargo, lo que me atrajo de esta obra fue en primera instancia "las cuerdas en el fin" como una metáfora de tocar la melodía mientras todo se va a la deriva, sintiendo que no se puede hacer nada más que eso, tocar hasta que el fin llegue.
Para dar cierre a la reflexión sobre la obra, creo fielmente que las herramientas están para usarse y no discriminar su valor por ser algo nuevo, como ha pasado en muchas instancias de la historia. El artista es claro en toda su propuesta visual, busca evocar dos épocas y darles un punto medio en el que coexistan y se entiendan mutuamente. Elegí esta obra porque me resulto incómoda y a la vez interesante, hay más de su trabajo que me parece hermoso, pero quería indagar sobre esta en específico, puesto que el mundo del arte cambia constantemente y en su visión de cambiar, encontramos cosas que nos agradan y otras que a su vez no. Por último, el artista interpreto muy bien su idea, la sensación del efecto mandela está presente.

Artguru: Esta IA es buena, al decir las instrucciones se entienden y la imagen tiene una calidad decente. Para la creación de las imágenes se tienen unos créditos que se van gastando poco a poco hasta que se tengan más o se paguen por ellos, como lo es también Leonardo AI.
Precisamente para esta, cuenta con un beta de creación de video con el cual se puede hacer diferentes imágenes a movimiento, más específicamente como un GIF. Para este recurso debe pagarse una suscripción. No es gratuito.

Leonardo AI: Esta inteligencia ya la he usado antes, tiene bastantes opciones para la información que uno desea hacer. La organización de la plataforma es buena y hace más fácil que la compresión de como se maneja sea mejor, hasta ahora la he usado algunas veces y me ha funcionado muy bien.
Para mí los problemas que tiene son:
Es de pago, por lo que después de un cierto rango de imágenes u otras cosas debe haber un pago o esperar a que las monedas vuelvan a estar llenas, hay un límite de creación si no se paga.
La otra es que los enunciados con los que se le indica a la inteligencia artificial deben ser en inglés, por lo que en cierta medida algunas palabras las toma muy literal y no entiende las instrucciones.
Por último, me parece que es muy buena, pero da ciertos patrones de creación, busca siempre un modelo base en el cual cambiar algunas cosas y es bastante frustrante. Por ejemplo, si se le pide una persona con ciertos rasgos no es posible hacerlo porque la IA solo genera personas con ciertas características. La única solución que encontré para esto es ser demasiado específico con los rasgos que se quieren evidenciar.

Artbreeder: Esta es una inteligencia muy accesible, no tiene ningún tipo de pago y sus funciones son simples pero muy útiles. Dentro de las que encontramos son la generación de imágenes, completación de imágenes, poses humanas y de la figura y composición con otros elementos.
Algo que es un tanto difícil es que sus imágenes no son de tan buena calidad, son más hacia lo animado.

Dall-E: Esta IA es muy completa, la creación de imágenes es pulcra y al expresar las ideas, las capta de muy buena forma. Es una extensión de ChatGPT. Al dar las instrucciones, toma en cuenta después los cambios que se le van sugiriendo y forma de manera más concisa la estructura que se desea tomar. Sus imágenes tienen muy buena calidad y si no estoy mal, también genera movimiento y sonido.
Lo único en lo que no me agrada es que necesita de una mensualidad para que pueda funcionar, hice estas dos imágenes y ahora no me deja hacer más. No tiene prueba gratuita, pero las imágenes son de muy buena calidad.

Para mi propuesta elegí algo muy evidente: La luz, la oscuridad y el contraste entre ambas.

Me ha gustado mucho la conexión entre las cosas, como esa fuente instintiva y natural que une una cosa de la otra, que no pueden vivir separadas y tampoco estar cerca una de la otra.
El punto en donde la conexión es casi que inmutable y no se puede pensar en una cosa sin estar al tanto de la otra.

Para crear las imágenes no era viable hacer las tres en una sola debido a que la IA las mezcla y genera una imagen muy diferente de lo que se buscaba. Por eso decidí hacer cada una por separado, para la persona elegí un rostro de los que se muestran en las opciones a la hora de darle instrucciones, luego busque dar un estilo de luz con la cual se creó la primera imagen.
Seguidamente, hice el mismo proceso, pero esta vez con un estilo oscuro, con lo cual me genero la segunda imagen basándome para ambas en el mismo rostro, algo así como una imagen de referencia para todas.
Finalmente, de las dos imágenes que me habían resultado anteriormente, las puse en partes iguales y añadí a las instrucciones el texto en donde especificaba que deseaba tener una fusión de las dos en partes iguales para dar como resultado la tercera imagen.

En consecuencia, la mayoría de mis trabajos han sido en torno a este sistema. Me gusta pensar que nosotros como humanos somos así, tenemos cada uno una parte que nos conecta a algo en específico y de lo que no se puede pensar en esa persona si no viene de antemano con ese valor específico al que está adherido.

La sensación de que alguien está directamente conectado con algo que es parte de su ser y su esencia es muy bonito para mí, algunas personas las veo como el agua, y otras como el sol.
En general, todo tiene un vínculo, sea notorio o no, creo que es bueno apreciar esa parte de cada cosa, pensando que todo tiene valor en el universo.

"Luz"
Hecha en Artbreeder
Mujer entre flores y claridad

¿Qué posibles aplicaciones, tanto presentes como futuras, visualiza que puede tener la IA en los procesos de creación artística?
En la actualidad el uso frecuente de IA es ya un hecho en la sociedad, algunos por curiosidad y otros por herramienta con la que desarrollan sus ideas. Para el futuro pienso que las herramientas que ahora tenemos van a mejorar considerablemente, puesto que los avances tecnológicos surgen cada vez más rápido que en los años anteriores.
Para los procesos de creación artística, esta herramienta ha sido criticada y a la vez utilizada, creo que con ella podemos llevar la creatividad a un nivel mucho más amplio.
Como se es dicho, las ideas surgen de búsquedas y referentes, no por el mismo pensamiento de la persona en sí. Una ayuda muy grande es, por ejemplo, poner mi idea en una inteligencia artificial y que de ella surjan opciones para yo así mismo mejorarla.
En el futuro no se sabe como funcionen o que mejoras les puedan hacer, pero sí será algo con lo que la humanidad va a convivir durante mucho tiempo.